культура и искусство
Дягилевский фестиваль: преображая город
Главное культурное событие года завершилось. Посмотрите, как его магия изменила Пермь.
29 ИЮНЯ 2018
С точки зрения локаций главным открытием года стал завод имени Шпагина. Оказалось, что заводские цеха – подходящая площадка для проведения массовых мероприятий с точки зрения масштабов пространства, антуража и атмосферы. Убедиться в этом гости Дягилевского успели во время концерта Фестивального оркестра, исполнившего в заводских стенах Четвертую симфонию Малера в интерпретации Теодора Курентзиса, а также произведения современных композиторов Марко Никодиевича и Андреса Мустукиса. В заводском цехе прошла и вечеринка, посвященная закрытию фестиваля, на которой выступили андеграундные группы из Москвы, Перми и Санкт-Петербурга. Известно, что пространство площадью 2000 квадратных метров вскоре станет постоянным местом для проведения концертов.
Тополевый переулок превратился в арт-пространство, во время фестиваля в нем развернулся проект под названием «До-Между-После». Экспозиции были сразу на трёх площадках: в новой галерее «Дом Боне» (Петропавловская, 57), в баре Young Fathers (Тополевый переулок, 6) и в павильоне в конце Тополевого переулка (Советская, 64). По задумке, зритель должен был перемещаться из одной локации в другую и ощущать динамику искусства. Выставка закрылась, но арт-пространство осталось. Через пару недель в помещении на Петропавловской, 57 откроется новый проект.

В Центральном выставочном зале открыт проект современного искусства «Песнь Песней» - инсталляции питерской художницы Елены Ткаченко, сплетенные из тысяч драгоценных нитей. Экспозиции Елены открывались в Великобритании, Москве и Санкт-Петербурге, а некоторые созданные ей работы вошли в коллекцию государственного Эрмитажа. В Перми находятся четыре инсталляции, которые представляют собой четыре грани любви: предчувствие, любовь небесную, любовь земную и любовь совершенную.
Еще одна инсталляция, появившаяся в рамках Дягилевского, - проект «Экспериментальное подтверждение теории струн», созданный петербургскими художниками Аленой Коган и Вадимом Гололобовым. Вместе с волонтерами из Перми, Москвы, Санкт-Петербурга и Астаны они сделали вручную 50 км струн, которые превратились в 10 крупноформатных инсталляций. Каждая представляет собой пучки струн или лучей разной длины, натянутых в пространствах основных фестивальных площадок.
Алена Коган
Художник, автор проекта «Теория струн»
Я математик-кибернетик по первому образованию. Это даёт мне возможность работать на стыке визуального и научного проектирования. Теория струн для меня — не абстрактное понятие. Я не только ее понимаю, но и переживаю ее визуально. Натянутая в пространстве струна — это сильный визуальный образ, который ложится на эстетическую и философскую концепцию всего моего двадцатилетнего творческого пути. Мне бы хотелось трансформировать пространство, в котором проходит Дягилевский фестиваль и визуализировать образ города, пронизанного и наполненного музыкой.
Вадим Гололобов
Художник
Мы искали образ, который будет ассоциироваться с фестивалем, музыкой, искусством, и какое-то простое, но выразительное решение, которое объединило бы несколько совершенно разных зданий. Это легкое напоминание. Что-то блеснуло, затрепетало от ветра — и прохожий вспомнил о главном городском событии — фестивале. Вот к этому мы стремились, создавая эти объекты.
Лиза Савина
Куратор проекта "Теория струн"
Теория струн — это идеальная теория, которая способна объяснить, как всё устроено. Так и культура пытается объяснить, как устроен мир, в том числе за пределами его эмпирического понимания.
Частная филармония «Триумф» во время фестиваля подтвердила статус не только концертной площадки, но и выставочного пространства - там прошла выставка театральной фотографии «Motion & emotion». Авторы работ: Гюнай Мусаева, Александра Муравьева, Андрей и Никита Чунтомовы.
Фестивальный клуб за 10 дней работы провел 102 мероприятия, в которых приняли участие более 7 тысяч человек.
Мария Лямина
Куратор клубной программы Международного Дягилевского фестиваля и проекта «Театральный сквер - место встречи»
Программа клуба каждый год разная, хотя есть традиционные форматы, которые полюбились зрителям, но и они всегда разворачиваются по-новому. Фестивальный клуб - пространство, где все время кипит жизнь, где можно обменяться впечатлениями и эмоциями. Он позволяет расширить целевую аудиторию и включать людей, которые не связаны с театром и фестивалем. Здорово видеть, как полученная информация их преобразовывает и вдохновляет.
В этом году появился Diaghilev camp - формат «глубокого погружения» в фестиваль подрастающего поколения. Еще одна новинка - "Природа танца" - серия танцевальных флешмобов и мастер-классов, к которым мог присоединиться любой желающий. Традиционную для Дягилевского серию экскурсий по Перми в этом году дополнили авторскими программами профессионалов и любителей, а еще в городе появились яркие велосипеды в стилистике фестиваля.
Арина Плюснина
Координатор семейной программы и программы Diaghilev camp
Сразу было понятно, что Diaghilev camp - новый классный формат, но было совершенно не ясно, что из этого получится. Получился световой спектакль на тему космоса, который создали 20 совершенно удивительных ребят, начитанных, музыкальных, талантливых, причем среди них - дети из Москвы, которые приехали с родителями на события фестиваля. Самое частое предложение – сделать в следующем году лагерь для взрослых.
Аромат Дягилевского

В рамках фестиваля швейцарская марка YS-UZAC представила новый аромат, созданный при участии Теодора Курентзиса и Венсана Микотти, основателя нишевой парфюмерной марки из Швейцарии Ys-Uzac. Микотти вырос в творческой семье, играл на виолончели в симфоническом оркестре, поэтому ему так близки термины, встречающиеся и в парфюмерии, и в музыке: гармония, композиция, ноты. Аромат September Country выпущен ограниченным тиражом — 80 экземпляров — и доступен только в двух концепт-сторах Перми: магазине dress code (Ленина, 65) и концептуальном магазине PLACE (Советская, 28а).

Уже известны даты и детали следующего Дягилевского фестиваля

Он откроется 18 мая 2019 года оперой Альбана Берга «Лулу» в постановке одного из самых востребованных и неординарных российских режиссеров Максима Диденко. На закрытии фестиваля 29 мая впервые будет нарушена традиция исполнять одну из симфоний Малера. В следующем году финальной точкой станет «Немецкий реквием» Иоганнеса Брамса. Исполнит его один из лучших западных коллективов, оркестр, многие годы сотрудничающий с Теодором Курентзисом в Европе, но впервые выступающий в Перми, — Mahler Chamber Orchestra совместно с пермским хором musicAeterna.
Марк де Мони
Продюсер Международного Дягилевского фестиваля
Одна из задач фестиваля — снять преграду, которая существовала многие десятилетия между зрителем и артистами, между зрителем и произведением, представить новый подход к восприятию музыки и театрального действия. Мы стремимся к расширению границ возможного в театральном языке и расширению представлений зрителей о том, что такое театр, музыка и искусство. Мы предлагаем зрителю стать соучастником творческого процесса, вместе задавать вопросы и искать на них ответы. Таким же будет и следующий Дягилевский фестиваль.
P.S. Если вам не хватило погружения в фестиваль, изучите публикации в федеральных СМИ:
- Colta
- Lenta.ru
- Ведомости
- Коммерсант
- Meduza

P.P.S. А если и этого мало, приглашаем погрузиться в атмосферу лекций и хроник на официальных ресурсах Дягилевского фестиваля:
- Youtube-канал
- Сайт Дягилевского фестиваля
- Сайт Пермского театра оперы и балета

С любовью, Мария Долгих и Александра Фадеева.
Фото: Мария Долгих, Евгений Дёмшин, Марина Дмитриева, Виталий Акимов